◆《愛(ài)的理想生活》延續(xù)了原版《粉紅女郎》的人物設(shè)定，但更加訴諸純粹的寫實(shí)。不過(guò)，該劇中人物的落地卻沒(méi)有貼合生活，不如原版那般讓人信服，這是其最為人詬病之處

由朱德庸漫畫《澀女郎》改編的電視劇《愛(ài)的理想生活》播出以來(lái)，頗有些“叫座不叫好”。一方面電視劇收獲了較高的收視率和網(wǎng)絡(luò)播放量，另一方面人們對(duì)它的評(píng)價(jià)卻普遍不高，并且不可避免地拿它與近20年前播出的同樣改編自《澀女郎》的電視劇《粉紅女郎》進(jìn)行比較。

《愛(ài)的理想生活》及其他大量國(guó)產(chǎn)翻拍劇在口碑上遭遇的“滑鐵盧”讓人不禁反思，為何翻拍的電視劇不論在觀眾的印象中還是在事實(shí)的整體表現(xiàn)上，都難以超越原版，獲得認(rèn)可？

原版劇擁有翻拍劇無(wú)法擁有的記憶增值

《粉紅女郎》作為較早的國(guó)內(nèi)女性群像劇，其最大的貢獻(xiàn)之一是塑造了四個(gè)性格不同但又令人喜愛(ài)的經(jīng)典都市女性形象。這些女性形象是如此深入人心，直到今天依然是相關(guān)演員難以褪去的觀眾認(rèn)知。

比如劇中“萬(wàn)人迷”的扮演者陳好，之后飾演的所有角色都沒(méi)有超越她這一風(fēng)情萬(wàn)種、練達(dá)睿智的古早“女神”形象。即便是后來(lái)在新版《三國(guó)》中扮演了話題度很高的貂蟬，也是負(fù)面評(píng)價(jià)居多，似乎“萬(wàn)人迷”是其影視形象的唯一標(biāo)簽了。而“結(jié)婚狂”的扮演者劉若英則借用了觀眾對(duì)這一形象的深度認(rèn)同，化身為文藝版的“結(jié)婚狂”，用“恨嫁”這一噱頭，不斷地在演唱會(huì)、書以及各種場(chǎng)合販賣和營(yíng)銷這種情緒，頗合市場(chǎng)，可見(jiàn)觀眾對(duì)其電視劇形象之買賬。劇中的“哈妹”薛佳凝和“男人婆”張延同樣可圈可點(diǎn)。

翻拍的《愛(ài)的理想生活》延續(xù)了原版的人物設(shè)定，但與原版保留了一定的略顯夸張的漫畫風(fēng)格不同，新版訴諸純粹的寫實(shí)。不過(guò)，《愛(ài)的理想生活》中人物的落地卻沒(méi)有貼合生活，不如原版那般讓人信服，這是其最為人詬病之處。比如原版中“結(jié)婚狂”齙牙自卑所以渴望愛(ài)和家庭，而新版中同樣人設(shè)的“結(jié)婚狂”相貌美麗、家世顯赫，卻找了一個(gè)地位身份能力相貌都與其不匹配的男子，執(zhí)意要與其結(jié)婚；原版中金句頻出、玲瓏剔透的“萬(wàn)人迷”，在新版中成了到處留情、不斷撒播廉價(jià)心靈雞湯，且一遇到妹妹的事就風(fēng)度盡失的“傻女人”——明明因自己的感情問(wèn)題搞砸了別人的婚禮，卻在這樣的場(chǎng)合侃侃而談自己的擇偶觀；原版中的“男人婆”打扮中性、只談工作不談戀愛(ài)、能屈能伸一心只為事業(yè)，新版中的“男人婆”美麗干練、桃花不斷，但表現(xiàn)其工作能力的方式卻只有挑刺罵人摔本子拍桌子；還有《粉紅女郎》中那青春張揚(yáng)、善解人意的“哈妹”，在《愛(ài)的理想生活》中幻化成“萬(wàn)人迷”溫如雪的妹妹——一個(gè)留學(xué)肄業(yè)歸來(lái)、熱愛(ài)漫畫的21歲“少女”。

《愛(ài)的理想生活》劇情的懸浮及人物塑造的失敗，不但讓未看過(guò)原版的電視劇觀眾難以接受，更讓看過(guò)原版的觀眾倍感失望，而這種失望，會(huì)進(jìn)一步加劇觀眾對(duì)電視劇的批評(píng)。翻拍劇常常面臨雙重檢閱，既有對(duì)電視劇本身的評(píng)價(jià)，也有對(duì)新舊兩版電視劇的對(duì)比，而后者是翻拍劇不可逃脫的“原罪”。公允地講，《愛(ài)的理想生活》如若不與《粉紅女郎》相較，僅單純地解讀這部作品的話，雖然故事及人物存在一定的懸浮、混亂，但與一般的同類國(guó)產(chǎn)都市劇相比并沒(méi)有太大差距。但因?yàn)槭欠模瑒t必然失了先機(jī)。對(duì)于看過(guò)《粉紅女郎》的觀眾而言，這種比較是潛意識(shí)的，并且隨著時(shí)間的流逝，對(duì)原版的認(rèn)同還會(huì)不自覺(jué)地加大。

這是翻拍劇必然要面對(duì)的悖論：原作的知名度所帶來(lái)的關(guān)注是翻拍劇的先天優(yōu)勢(shì)，但同時(shí)觀眾帶著對(duì)原版電視劇多年的美好記憶的濾鏡觀看電視劇，會(huì)在歲月流逝和成長(zhǎng)過(guò)程中不自覺(jué)地賦予對(duì)原版的記憶增值，并因此產(chǎn)生對(duì)翻拍劇的認(rèn)同障礙，此時(shí)先天優(yōu)勢(shì)就變成了先天不足。

一個(gè)有意思的現(xiàn)象是，港版的金庸武俠劇《射雕英雄傳》當(dāng)年在內(nèi)地播出時(shí)，風(fēng)靡大江南北；所以之后張紀(jì)中翻拍《射雕英雄傳》就成眾矢之的，可待于正版的《射雕英雄傳》出爐后，大家似乎又覺(jué)得張紀(jì)中的版本挺經(jīng)典的了。電視劇之間的比較以及劇情、表演、制作的優(yōu)劣是一方面，而時(shí)間的流逝所附著在不同時(shí)代人心目中的那份獨(dú)有的記憶，則很大程度上先決了人們對(duì)于不同時(shí)期翻拍劇的品評(píng)。

翻拍劇多在制作上提升卻難在立意上突破

劇名《愛(ài)的理想生活》，突出“愛(ài)”這一人世間最重要也最值得表述的主題。其實(shí)，愛(ài)也好，恨嫁也好，恐婚也罷，都不過(guò)是一種隱喻，置換了都市生活另外的焦慮。觀眾不過(guò)是想通過(guò)電視劇所造的夢(mèng)，暫時(shí)轉(zhuǎn)移或者逃避焦慮，以換取對(duì)于美好生活的期待與信心，更包括“想象”。但“愛(ài)”的理想生活顯然不可能是有樣本的生活，因此電視劇可能在翻拍立意上，相較于《粉紅女郎》，就顯得不那么明晰。

《澀女郎》是部充滿了諷刺意味的漫畫?！斗奂t女郎》去“澀”為“粉紅”，改掉原作中“苦澀”“青澀”之意，代之以象征女性及夢(mèng)幻的“粉色”，又保留了“女郎”，表現(xiàn)的是以上海為代表的大都市中不同性格及樣態(tài)的女性對(duì)于愛(ài)情、職業(yè)以及友情的看法，在此過(guò)程中的成長(zhǎng)以及對(duì)于更加美好的未來(lái)的期許。而《愛(ài)的理想生活》以愛(ài)為綱，展現(xiàn)的是超越愛(ài)情、職業(yè)和友情這一相對(duì)小的、更好把握的范疇之外的整個(gè)“生活”，于是電視劇勢(shì)必會(huì)融入原生家庭及親情這些更廣闊的內(nèi)容，比如段序父母對(duì)外同情心泛濫對(duì)內(nèi)卻“吸血”自己兒子的情節(jié)。這雖然使電視劇展現(xiàn)人物形象的構(gòu)成因素更加縱深，但也難免顧此失彼，駁雜零碎，也并不為劇中女主的形象塑造增添多少光彩。

對(duì)于電視劇的翻拍而言，大體上有兩種套路，一種是比原劇更加忠實(shí)于文學(xué)原著。比如李少紅版的《紅樓夢(mèng)》就更加忠實(shí)普及本的《紅樓夢(mèng)》。然而由于演員選角、表演、服道化以及導(dǎo)演本身的調(diào)度功力，都有諸多值得商榷之處，以至于雖然在制作上更加奢華大氣，但在口碑上卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及王扶林執(zhí)導(dǎo)的87版《紅樓夢(mèng)》。而更多的套路是借原著的名頭和人設(shè)，發(fā)展出一部與原版劇完全不同的電視劇，頗有些“同人”劇的意味。這種創(chuàng)作的極致，電視劇中其實(shí)很少見(jiàn)，大家熟知的印象來(lái)自電影——王家衛(wèi)的《東邪西毒》和劉鎮(zhèn)偉的《東成西就》，只是借了《射雕英雄傳》的人物的名，但故事則與原著沒(méi)有任何關(guān)系。似這般，很少有人將其視作翻拍，自然也沒(méi)有烙印。因?yàn)殡娨晞∠噍^于電影的體量至少大十倍，需要有更多的內(nèi)容和情節(jié)進(jìn)行填充，在翻拍上就需要顧及更多的面相，這也是為什么翻拍的電影效果往往優(yōu)于電視劇的原因。

極致是例外，而多半的情形是保留原版和原著中的人設(shè)，繪制出新的故事。這種改編，既是必然，也是不得已。說(shuō)不得已是因?yàn)樾掳娴碾娨晞〔荒軓?fù)刻原版的內(nèi)容，否則就只剩嚼蠟；說(shuō)是必然，是因?yàn)橄噍^于原版，翻拍版除非是特殊情況，多數(shù)都是播出有年。無(wú)論是現(xiàn)代劇的時(shí)空，還是歷史年代劇的觀念，都會(huì)有變化，于是做出適當(dāng)?shù)恼{(diào)整和改變就不可避免。

比如同樣是在上海，相差近20年，《粉紅女郎》中的女主們住在郊區(qū)有問(wèn)題尚未裝修的別墅中，而《愛(ài)的理想生活》中的女主們則住在“男人婆”市區(qū)四室一廳的大平層中。《粉紅女郎》中的女主們是幼兒園老師、模特柜姐、經(jīng)理以及無(wú)業(yè)游民，而《愛(ài)的理想生活》中的女主們則是基金公司前臺(tái)和職員、市場(chǎng)總監(jiān)、高級(jí)私人婚禮策劃師、留學(xué)肄業(yè)學(xué)生，瞬間“檔次”提升，以“迎合”市場(chǎng)的口味。原版中的女主們，或熱衷于戀愛(ài)結(jié)婚，或一心只撲在事業(yè)上，劇情發(fā)展服務(wù)于性格人物的塑造，而新版的四位女主則迎合“愛(ài)”這一主題，都攪擾在戀愛(ài)情感的敘事之中，形象就變得不那么鮮明，仿佛都市女性的困境與追求都落腳于“愛(ài)”。這種現(xiàn)代劇中時(shí)空和社會(huì)觀念的改變以及故事內(nèi)容的改編，會(huì)在翻拍劇中必然地情勢(shì)化體現(xiàn)，而歷史神話劇等，則會(huì)出現(xiàn)范冰冰版《封神榜》和陳司翰版《西游記》這種“魔改”的情形。這種改編在技術(shù)制作上都超越原版，但內(nèi)容創(chuàng)制及立意思想上則遠(yuǎn)落下風(fēng)。

概而括之，從已有的國(guó)產(chǎn)翻拍劇歷史來(lái)看，多半評(píng)價(jià)不高。這自然不乏觀眾既有的記憶作祟，以致不能更加公允地評(píng)價(jià)翻拍的電視??；但更本質(zhì)的原因在于翻拍劇本身在思想立意、內(nèi)容生產(chǎn)以及故事敘事上的匱乏貧瘠。雖然翻拍劇有原版電視劇成功的市場(chǎng)及社會(huì)表現(xiàn)為基礎(chǔ)和鋪墊，但是翻拍版能否更新觀眾的記憶并創(chuàng)制出人們普遍接受的劇情和內(nèi)容，則又是一把雙刃劍。對(duì)于國(guó)產(chǎn)劇來(lái)說(shuō)，植根在更廣闊的社會(huì)生活中進(jìn)行電視劇的原創(chuàng)生產(chǎn)才是正途；即便要翻拍，也應(yīng)深耕創(chuàng)作推陳出新，而不是僅僅著眼市場(chǎng)的收割，是為正途。