事業(yè)與情感接連生變，宋運輝、雷東寶、楊巡各有各的難處。歷史的真實與藝術(shù)的真實怎樣有效結(jié)合，考量著編劇、導(dǎo)演、演員等一眾主創(chuàng)的接力創(chuàng)作。戲里戲外，《大江大河2》都進入了攻堅期。

2020年的待播劇列表里，這部由上海廣播電視臺、正午陽光、SMG尚世影業(yè)聯(lián)合出品的電視劇無疑是最受關(guān)注的作品之一，該劇有望于今年四季度與觀眾見面。從2019年11月底開機至今，創(chuàng)作者們扎進浙江寧波一隅，劇組的時空線被拉回到1988年至1993年間，大家不僅復(fù)刻當年的場景，更盡力靠近當年人的視界、心跳。

在中共上海市委宣傳部的支持下，《大江大河》系列所到之處恰是那些年真實發(fā)生過巨變的土地：第一部在安徽涇縣拍攝，第二部轉(zhuǎn)戰(zhàn)浙江，最終人物的命運與上海有千絲萬縷的關(guān)聯(lián)。城市化進程、工業(yè)現(xiàn)代化發(fā)展、各種經(jīng)濟制度的變革等，劇中的故事都能在長三角找到與之呼應(yīng)的典型案例。從這一角度看，這部現(xiàn)實主義作品取景長三角所感知的，其實是中國改革開放的脈搏，立足長三角所透視的，其實是當代中國的只爭朝夕。

劇作的價值之一，在于不可置換的時代性

續(xù)集不好做，這在近年的國產(chǎn)劇創(chuàng)作生態(tài)里似乎是默認事實。無論是否原班人馬，一旦踏進同一條河流，都得接受觀眾更高的期待、更為嚴格的打量。《大江大河2》顯見的難題，亦是如何“接住”第一部攢下的高分——《大江大河》改編自阿耐的小說《大江東去》，2018年12月在東方衛(wèi)視首播后贏得了高收視、好口碑，并榮獲第十五屆精神文明建設(shè)“五個一工程”評選優(yōu)秀作品獎、第25屆上海電視節(jié)白玉蘭獎最佳中國電視劇等重要獎項。

不過在主創(chuàng)看來，真正的難題與前作無關(guān)，只在于第二部的“一劇之本”。“我們想呈現(xiàn)的，不是‘宅斗’或‘廠斗’，是跳出了局部矛盾后，專屬于《大江大河》的情節(jié)。其中包括一些觀念的碰撞、改革與保守的角力。”制片人侯鴻亮說，《大江大河2》要拆解的難，是如何將藝術(shù)的真實與歷史的真實、戲劇的矛盾與現(xiàn)實的矛盾做出最有效的結(jié)合。

以主人公的命運為例，宋運輝夫婦的感情出現(xiàn)了危機，雷東寶和楊巡在事業(yè)上遭遇前所未有的困境甚至要重啟人生。如果說劇本要展現(xiàn)人物遭遇的跌宕起伏，要寫得戲劇化一些，都是屬于藝術(shù)范疇的技巧；那么如何讓充滿了戲劇張力的故事“落地生根”，吻合長三角地區(qū)在改革浪潮中“走在最前面”的那些人那些事，考驗著劇本對歷史真實的把握。

換言之，1988年浙江土地上的改革軌跡，既無法與“南巡講話”后的自己重疊，也不可能和同一時間線的上海完全合轍。劇中要呈現(xiàn)的戲劇沖突，應(yīng)當是那時那地的“限定款”，能暗扣歷史的脈絡(luò)，也符合相應(yīng)場景中人們的心態(tài)、眼光。如是“不可置換”的時代性，是現(xiàn)實主義創(chuàng)作給出的命題，也是一部優(yōu)質(zhì)劇作的重要價值。

創(chuàng)作的細部，能照見好劇與好演員的彼此滋養(yǎng)

進組后不久，王凱就飛去外地領(lǐng)受“中國電視好演員獎”。短短一天半的行程，行李中躺著厚厚的劇本。《大江大河2》，他依舊承擔最大的臺詞量，需要啃下許多化工類專用名詞。更讓人費思量的是揣摩人物心理。用今天的開放眼光去看宋運輝那樣的人，他的開拓意識、進取意識、以及對婚姻伴侶在精神契合度上的需求意識，都是令人贊賞的。但在二三十年前，他那樣的“時髦人”難免遭遇誤解。“反復(fù)研讀劇本，用真實的、符合歷史現(xiàn)實的心態(tài)去接近人物，這是必修課。”王凱說，好演員與好劇彼此滋養(yǎng)，他和宋運輝互相成就。

一番演員感悟，何嘗不是劇組所有人的創(chuàng)作心得。

在寧波的楊爍清瘦了不少，但他飾演的雷東寶卻要在劇中的五年時間里面演繹人生的大起大落，包括身材。谷底時的清瘦，人到中年后愈見“油膩”，忽胖忽瘦加之許多反季節(jié)的拍攝，都為演員制造了肉眼可見的麻煩。“不怕麻煩，倒是怕不真實。”他對記者說，借助今天的服化道來達到“發(fā)福”的效果并非萬能，還要加上自己身體與道具的磨合，才能真正還原一個“200多斤胖子”的言行舉止。董子健說，二度進組時他常有種感覺，自己隨著大江大河的奔騰，悄然成長了。比如拍第一部時，他還是不太能拿捏電視劇表演的“熒屏新人”，他對于楊巡的認知也多數(shù)停留在“父輩的經(jīng)歷”。而現(xiàn)在，經(jīng)過第一部的錘煉，“我好像也跟著走過了楊巡的那幾年，從一個想看更大世界、做更遙遠夢的少年，漸漸成長為一個懂得現(xiàn)實意義的年輕人”。

還有許多創(chuàng)作的細部，能夠照見好劇與好的創(chuàng)作者之間的相輔相成。比如第一部的導(dǎo)演孔笙這一回擔任監(jiān)制，但他絕不只是“掛名監(jiān)制”，劇組開工的日子，從早上八點到午夜零點，都可能是他和《大江大河》在一起的工作時間。比如編劇唐堯，劇本磨了11個月，反復(fù)推敲的就是“沒有所謂反派，只有從不同立場出發(fā)的觀念相左”。還有劇組向來用心的服化道環(huán)節(jié)，第二部循例處處體現(xiàn)著細節(jié)上的“品控”。在由廠房改建的攝影棚內(nèi)，既有觀眾感覺親切的“小雷家村村委會”辦公點，也有宋運輝的“家”；大到上世紀八九十年代相交時的長三角城鄉(xiāng)風貌，小到一輛永久牌自行車、幸福摩托，乃至一張手寫的欠條等，都能把人帶回故事發(fā)生的那一刻。

一部觀察改革開放如何推動時代巨輪的作品，有必要真真切切地從大地上萃取回響。